Y MUCHOS MÁS

DENIS DARZACQ

Revisando sus trabajos uno entiende que le gusta lo poco convencional y lo llamativo. Buena parte de su obra personal se basa en mostrar a gente en el aire. Todos desafían la gravedad mostrando una estampa, cuando menos, llamativa.

                     

TOBY KELLER

Domina especialmente la técnica del luminograma. Gran contraste entre las diferentes variaciones de luz y los demás elementos de la fotografía. Su obra es atractiva, impresionante y una fuente de inspiración para una nueva generación de fotógrafos que buscan extender los límites de la fotografía como disciplina.

SCOTT STULBERG

Fotografía diferentes cosas y paisajes, sin embargo lo que más disfruta retratar es al hombre y sus diferentes etnias, razas y facetas. 

Un cronista de la vida multiforme que busca la belleza, la verdad y la emoción en cada toma.

KATHARINE COOPER

Trabaja con un amor salvaje por el medio. Al mismo tiempo, estudiante de la vida, la naturaleza y la libertad que fotografía mujeres, hombres y niños con increíble respeto y sensibilidad.

CRISTINA DE MIDDLE

Como fotoperiodista siempre ha tratado de ofrecer una visión excéntrica de la actualidad, evitando los viejos temas tratados mediante los canales y las formas asumidas.

TREY RATCLIFF

Pionero de la fotografía HDR.

BRIAN BRESS

Célebre por sus video-creaciones y también por sus collages, protagonizados por actores enmascarados (a veces él mismo) con composiciones de objetos surrealistas y absurdos.

EDWARD BURTYNSKY

Edward Burtynsky es un fotógrafo y artista canadiense reconocido internacionalmente. 

Las fotografías más famosas de Burtynsky son grandes vistas de paisajes alterados por la industria. La impresionante belleza de sus imágenes está a menudo en conflicto con los escenarios en situación de peligro que muestran.

Burtynsky nació en St. Catharines, Ontario. Sus padres emigraron a Canadá en 1951 desde Ucrania. 

A la edad de 11 años, su padre compró un cuarto oscuro (pequeña habitación que se usa para el revelado fotográfico), que incluía cámaras y manuales de instrucciones. Junto con su padre, aprendió cómo hacer copias fotográficas en blanco y negro, y junto con su hermana mayor montaron un pequeño negocio de fotografía de retrato en el centro ucraniano local.

 A principio de los años 70, Burtynsky encontró trabajo en una imprenta y empezó a tomar clases de fotografía.

Desde mediados de los años 70 hasta inicios de los años 80, Burtynsky estudió oficialmente artes gráficas y fotografía.

ANNIE LEIBOVITZ

ANNE HATHAWAY

Anna-Lou Leibovitz nació en Waterbury en 1949. Es fotógrafa, y la primera mujer que expuso su obra en la Galería Nacional de Retratos de Washington D. C. y la última que retrató al músico John Lennon, antes de que éste fuera asesinado.

Aunque es conocida principalmente por sus retratos de celebridades, Leibovitz también ha practicado la fotografía documental y de paisajes. 

Es la fotógrafa mejor pagada del mundo y ha trabajado para varias importantes revistas. 

JOHN LENNON

En 1984 fue galardonada por la Asociación Estadounidense de Editores de Revistas como Fotógrafa del año; en 1988 recibió el premio Clio por la campaña publicitaria de American Express; en abril del 2000 recibió el título de «Leyenda viviente»; en el 2005, la revista American Photo la nombró la fotógrafa más influyente de nuestros tiempos y en mayo de 2013 fue galardonada con el Premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades.

DEMI MOORE

Contratada por la editorial Condé Nast Publications desde 1993. Sus imágenes son representadas, desde 1977, por la agencia de fotoperiodismo Contact Press Images.

Como se ha mencionado antes, Annie Leibovitz ha trabajado para varias revistas importantes:

VANITY FAIR

En 1983 entró a trabajar en Vanity Fair, y desde el año 1995, Leibovitz tiene la misión de retratar a los actores y actrices que aparecen en The Hollywood issue, una edición que Vanity Fair publica en marzo de cada año con retratos de los actores más destacados de Hollywood.

ROLLING STONE

En ese periodo se postuló para trabajar como fotógrafa autónoma. Leibovitz en 1973 fue ascendida a fotógrafa jefe, cargo que mantuvo diez años y en el que realizó ciento cuarenta y dos cubiertas.

En 1975, acompañó a los Rolling Stones de gira.

VOGUE

Autora de campañas de publicidad para grandes marcas de moda y artista, Leibovitz tiene fama de difícil, cara y exigente, algo que demuestran sus superproducciones fotográficas.

En 1990 fundó el Estudio Annie Leibovitz en Nueva York.

SPENCER TUNICK (II)

Algunas de sus primeras fotografías grupales más conocidas:

MAR MUERTO

DUBLIN

MUNICH, ALEMANIA

MIAMI

DAVID PULLUM

David Pullum nació en Londres. Hace 13 años decidió dejar su hogar, donde había estado trabajando en varios banco desde los 16 años, para trabajar en el mar de Cornwall durante el resto de su vida. En cambio, empezó a trabajar para un agencia de noticias, Reuters, y comenzó su amor por la fotografía. 

Después de unos años con ellos, estableció su propio negocio de fotografía de bodas. 

Actualmente vive en Devon con su esposa y sus dos hijos, aunque también tiene una base en Londres para reuniones y quedadas. 

El objetivo de las fotografías de Pullum, en las que todos somos diferentes y todos tenemos nuestras propias personalidades únicas, es reflejar a las personas, con sus personalidades individuales y mostrando la diversión y la emoción del día de la boda. Para David, fotografiar una boda significa conocer increíbles lugares y personas encantadoras.

  

XAVIER MISERACHS

Xavier nació en Barcelona en 1937. Estudió medicina en la Universidad, pero dejó los estudios para dedicarse a la fotografía. Es conocido, sobre todo, por sus fantásticas fotografías en blanco y negro, y por la mirada propia como creador de una imagen renovada de la ciudad y de su gente.

PARÍS DEL 68

CIUDAD DE BARCELONA

Xavier Miserachs es un exponente de las aportaciones artísticas de los años cincuenta y sesenta, periodo fronterizo que sintetizó la evolución hacia la madurez del medio fotográfico y que marcaría muchas de las tendencias que seguirían después. Su fotografía tiene reminiscencias estilísticas del neorrealismo. 
Su legado fotográfico en testimonio no es sólo estético, sino también documental de un momento histórico muy específico.

FOTOGRAFÍA

La fotografía es el arte y la técnica de obtener imágenes duraderas debidas a la acción de la luz. Es el proceso de proyectar imágenes y capturarlas.

Se conocen miles de fotógrafos especializados en diferentes campos.

Es una profesión en la que debe fascinarte observar y estar ahí en cada momento y lugar para captar en un segundo cada detalle. Debes amar lo que haces y tener la sensibilidad, y en la que tu obra debe ser excitante, importante, ilimitada y extraordinaria. 

STEVE WINTER

DAMON WINTER

MUSIN YOHAN

BLANCO Y NEGRO

La fotografía en blanco y negro se caracteriza por la ausencia de colorido, debido a su naturaleza química, que se compone de haluros de plata. En un primer paso, la película se expone a una determinada cantidad de luz en una cámara oscura o fotográfica, con lo que se obtiene una imagen que aún no se puede ver. Se revela con líquidos especiales, y puede pasarse por un baño de paro, con lo que se obtiene la imagen.

Se usa la expresión blanco y negro, aún cuando en ocasiones las tecnologías visuales incluyen varios matices de gris, además del blanco y el negro, o cuando se utiliza blanco y matices de un solo color, como el sepia.

PHILIPPE HALSMAN